Numa pequena cidade, morre um célebre e rico ladrão, pai de uma moça gorda. Filha única, ela vivia isolada do mundo e, sem o pai, nada sabia fazer. Tamanha é a dor em seu coração que a moça esfarela o pai e o come, para tê-lo para sempre consigo. Não sabendo mais o que comer, sai e pede aos vizinhos, que começam a bajular a moça de olho nas suas riquezas.

Os Palhaços Mudos são seres que habitam a cidade e dedicam-se a praticar palhaçadas. Mas uma seita os considera uma ameaça e quer exterminá-los. Numa noite de caça a dois palhaços, esse grupo consegue capturar um deles, mas consegue apenas arrancar seu nariz. O mutilado escapa e encontra o segundo Palhaço Mudo, que o arrasta para um ousado “resgate nasal”.

Estudo técnico com base em improvisações e construção de partituras dos atores/pesquisadores. Uma espécie de “estado de aquecimento e criatividade” que vai surgindo espontaneamente e sendo incorporada ao roteiro de ações e situações. Ao público caberá “ler” as informações contidas em cada parte do corpo dos encenadores. Eis as possíveis metáforas visuais.

Os palhaços Strimilik e Bokinha conduzem o espetáculo circense, que mostra as proezas de jovens artistas em audaciosos saltos acrobáticos, trapézio triplo, malabares, tecidos, lira, canastilha, contorção e cubo, num show repleto de coreografias que unem o circo ao universo do hip hop.

Ambientado no período da grande Geada Negra, que se abateu sobre o Norte do Paraná em 1975, o espetáculo aborda a migração para as terras da Amazônia em 1976, a partir de histórias do pequeno proprietário de terras Zé Alcindo, que vê sua plantação devastada, e da jovem camponesa Betina. Com a geada, ele parte para terras mais distantes em busca de subsistência, enquanto ela tem que deixar o sítio dos pais e procurar ocupação na cidade.

Cercado pela polícia, matador profissional pede a presença de um líder da comunidade para negociar sua rendição. Cosme é quem entra no galpão e encontra uma pessoa enigmática e diferente da figura acuada que a situação poderia sugerir. Experiente e frio, o matador sabe que não vai sair dali vivo e só chamou o líder comunitário para revelar que foi contratado por alguém da vizinhança para tirar a vida de Cosme.

O Grupo de Teatro para Pessoas Especiais apresenta neste espetáculo pequenos fragmentos do cotidiano, que falam de sentimentos e retratam em cena o preconceito, a tristeza, a surpresa, a frustração e a sensibilidade.

A montagem traz a realidade da zona rural para um espetáculo de circo-teatro. Uma leitura do cotidiano de uma típica propriedade rural, na qual a lavadeira faz acrobacias em seu lençol estendido e o leiteiro se equilibra em seu burrinho e faz malabares com as garrafas de leite. Essas e outras situações provocam na platéia risos e suspiros de saudade da fazenda.

Primeira orquestra sinfônica do Paraná, a OSUEL (Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina) completa 25 anos. Neste concerto, sob regência da maestrina Elena Herrera, a OSUEL vai apresentar um programa com obras de Heitor Villa-Lobos (Sinfonieta nº 1); Radamés Gnattali (Divertimento para Marimba e Orquestra de Cordas), com solo de José Marcello Casagrande; e Mozart Camargo Guarnieri (Suíte Vila Rica).

Convidados vindos de países imaginários integram um encontro internacional, na tentativa de conceituar questões que dizem respeito à humanidade. Entre as conclusões tiradas, está a amedrontadora constatação de que somos efêmeros e provisórios. Co-produção: Núcleo dos Festivais Internacionais de Artes Cênicas do Brasil

Baseado em “As Bacantes”, de Eurípedes, o espetáculo conta a história de Dionísio, filho de Zeus e de uma mortal. Tratado como bastardo, ele enfrenta os que puseram em dúvida sua divindade. Para vingar a morte da mãe e provar sua identidade, seduz as mulheres de Tebas, que se transformam nas bacantes. Inebriadas por seus encantos, elas assassinam o rei Penteu

A atmosfera íntima que se cria nesta peça é violentamente conturbada desde o princípio - ainda que nunca rompida - pela contundência física e verbal das ações e situações que vivem os dois intérpretes. Uma relação absurda, porém cotidiana, tratada com frescor e jovialidade, criando um mundo próprio, com suas leis próprias. O espetáculo mostra um encontro sem saída, com alguém muito próximo, que bem poderia ser você mesmo. Apoio: Instituto Ramon Lull

David Moss é um dos mais inovadores cantores e percussionistas da música contemporânea composta e improvisada. Pioneiro neste tipo de performance solo, ele tem expandido suas experiências com a voz para o teatro e a ópera. Em seu trabalho solo, ele explora a comunicação através de novas canções, textos misturados, histórias emaranhadas, sons eletrônicos e de objetos estranhos. Apoio: Goethe-Institut Curitiba

A trama gira em torno de Pedro e Carlos, duas pessoas comuns que não se conhecem. Inspirada em músicas de Chico Buarque, a montagem aborda a perda de conceitos amorosos sofrida pelos personagens, que se vêem em meio à angústia, o medo e a solidão de suas vidas, reflexo do caos urbano.

Quatro histórias diferentes apresentam um recorte de momentos raros e únicos, preenchidos por experiências delicadas ou por acontecimentos que transformarão a vida dos personagens e suas relações. A montagem mostra a vida de pessoas comuns em suas descobertas, perdas e conquistas, frustrações e medos, abismos e afetos, os reencontros, as coincidências, o surgimento do amor e o silêncio quando as palavras já não são suficientes. APOIO: SESC

A rua de um centro urbano é o ponto de encontros e desencontros no cotidiano de personagens que surgem em cena com o uso de pequenos adereços nas mãos dos atores. Numa realidade urbana bem brasileira, cada ação dos personagens, que em sua maioria vivem e dependem da rua, revela novos rumos para a história, criando e recriando universos.

Acompanhado de sua rabeca, um cego busca o que nenhum homem jamais pôde encontrar: Eldorado. O espetáculo nasce da observação do cotidiano de rabequeiros de Iguape e Cananéia (SP), a partir de causos, músicas, ações, gestos e vozes. Fala de territórios de viagem, onde o viajante é atravessado enquanto atravessa geografias, onde todo homem é único e igual aos demais.

Levantar-se pela manhã, olhar-se no espelho e não reconhecer-se mais. De quem é o rosto visto? São apenas vozes. Deixar-se olhar por si e pelo outro que não sabemos bem quem é. Ficar até quando não restar mais coragem para permanecer só diante daquela imagem. Então escapar, passar para o espaço ritual da própria rotina, de pijama, com a cara que é desconhecida e com as vozes que vêm fazendo presente as memórias que não nos pertencem mais. Com ironia e humor, Norberto Presta vive esse personagem que ouve a voz de todos, escapa de si mesmo e que não deixa de falar sobre coisas da vida. Apoio: Sesc

Dois indivíduos que não se conhecem aguardam para atravessar uma fronteira invisível. Tonito e Pascual são figuras comuns, com lembranças e sonhos que, aos poucos, vão se revelando em diálogos carregados de graça e sensibilidade. São personagens que podem estar sentados agora, em qualquer ônibus, em qualquer banco de qualquer praça, em qualquer fronteira, esperando.

Uma viagem do ator Matteo Belli pela "Divina Comédia" de Dante, com o intuito de guiar o espectador dentro das muitas questões apresentadas na obra, mas com o prazer e a emoção de tentar transportar para os sentidos da audição e da visão esses versos clássicos modernos, que estão entre os mais elevados de toda a história literária italiana. Apoio: Instituto Italiano de Cultura

José, homem sem um dos braços, um ser ancestral da cidade onde se desenrola a trama, desce das alturas andando verticalmente sobre trilhos direcionados para o céu. Um carteiro transita pelas relações da localidade. É por meio dele que surgem os núcleos de Tomás e Natália (pai e filha), Luísa e Branca (mãe e filha) e de um casal, Rocco e Cecília. Cada qual atravessa uma crise precipitada por mortes ou nascimentos de fato ou simbólicos. Patrocínio: Petrobras

Uma lagarta não quer ser borboleta e escolhe uma posição de passividade diante do mundo. Ela tem medo e não consegue se relacionar. Aprisionou-se numa folha de “comigo-ninguém-pode” e, apesar de alimentar-se do veneno da planta, não sofre nenhuma consequência. Uma viagem aos símbolos e metáforas da transformação, perda, anulação de vida, dor e superação.

Ele é um escritor fracassado e ela, uma funcionária em licença-maternidade. O casal vive uma relação insustentável. Ele não quer sair e ela não pode permanecer confinada ao apartamento que compartilha com ele e o bebê, já que considera cada vez mais difícil justificar a relação. Em uma noite de insônia, o silêncio incômodo dá espaço a diálogos ácidos.

Retrato grotesco de uma família à beira da dissolução. A mãe, infantil demais com tudo o que enfrenta; os quatro filhos adultos, cada um com seus problemas, e a avó, a autoridade moral da casa. A situação torna-se insustentável quando a avó, figura que sustenta os ânimos e tensões, fica doente. O violento se instala como natural. O humor não esmorece, mas revela horrores insuspeitos.

Um jovem príncipe se apaixona pela filha de um camponês. Mas este promete lhe dar a mão da filha apenas se o pretendente encontrar a verdade. Começa assim uma longa viagem pelo mundo, e além dele. Encontrar a verdade é a ambição do jovem príncipe, mas é um projeto tão grande que poderá se revelar impossível.

Em plena Guerra dos 30 Anos (1624), a comerciante Anna Fierling atravessa estradas da Alemanha Central, seguindo o exército sueco em sua invasão à Polônia. Ela leva um carrinho cheio de mercadorias, que são vendidas aos soldados, fazendo da guerra um negócio. Porém, ela também leva seus filhos e a filha muda, aos quais precisa proteger. Baseado na obra de Bertolt Brecht.

A varanda da casa se transforma em um palco de cabaré. O público é convidado a entrar e percorrer um caminho que levará ao “infinito das paixões”. Este é o lugar onde todos os movimentos impetuosos são aceitos e respeitados. No trajeto, um hospital, um barco, um sítio, lugares carregados de histórias esquecidas pelo tempo. Um enfoque de diversos tipos de paixão a partir de poemas e letras de músicas.

História de quatro pessoas que se conhecem num ônibus após um sequestro, entre elas, uma com Síndrome de Down, que está fugindo de casa. Perdidos no meio do nada, na completa escuridão e sem qualquer perspectiva de ajuda, eles terão que encontrar uma maneira de sair da enrascada, sob o perigo iminente da volta dos bandidos.

Espetáculo cômico baseado em cinco textos curtos - ácidos e irônicos - do dramaturgo alemão Karl Valentin. São esquetes para cabaré que enfatizam o absurdo de situações cotidianas: “Na loja de chapéus”, “Na loja de guarda-chuvas”, “Na loja de discos”, “Ida ao teatro” e “Ao pé da árvore de Natal".

História de um casal de idosos (representado por bonecos) que vive em um beco e sobrevive do lixo. No decorrer do espetáculo, o público se emociona e se diverte com as histórias desses personagens que, mesmo nas condições mais adversas, não deixam de lado o companheirismo e a forma bem-humorada de enfrentar a vida.

Adaptação de "O Engenhoso Fidalgo Dom Quijote de La Mancha" (Cervantes) e do musical "O Homem de La Mancha", de Dale Wassermann, o espetáculo mostra o confronto entre loucura e realidade na vida de um nobre senhor que troca a razão pelo sonho de mudar o mundo. Entre livros, Alonso Quijana encontra velhas armas da família, dando início a uma delirante aventura.

Lazo, Leo e Pedro são os Patéticos. Lazo está desempregado e, ao invés de procurar emprego, prefere jogar sinuca com Leo e Pedro. Sua mulher descobre a verdade e o expulsa de casa. Lazo fica bravo e quer saber quem o dedurou. Leo e Pedro tentarão reparar o erro e ajudar Lazo a arrumar outro emprego, mas só aprontam com ele. Baseado em “Os Três Patetas”. Patrocínio: Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PROMIC)

A lenda do Negrinho do Pastoreio fala da vida de um negro escravo que é culpado pela perda de uma corrida de cavalos, na qual o seu senhor apostou muito dinheiro. Ele é cruelmente torturado até a morte e depois jogado em um formigueiro. Resgatado por Nossa Senhora, é conhecido desde então como bom procurador das coisas perdidas. Se ele não encontrar, ninguém mais acha.

Um olhar sensível e bem-humorado sobre a convivência entre dois artistas nos bastidores de seus espetáculos. Desiludido com o rumo da carreira, o mais velho ensina sua arte ao sobrinho, revelando uma relação de poucas palavras, mas cheia de respeito, humor e poesia. Entre sucessos e fracassos, os personagens fazem uma homenagem ao ofício do palhaço.

Uma provocação ácida e bem-humorada dos comportamentos. Uma abordagem crítica da ridícula condição humana feita por um palhaço que apresenta sua fragilidade em meio à transgressão dos costumes e convenções sociais. Na rotina de um show circense, Surubim encanta a platéia com sua ingenuidade em situações de tensão, emoção, técnica e graça. Apoio: Prefeitura de São Sebastião (SP)